Santuario de la Mariposa Monarca - Ejido el Rosario Michoacán, México

	Santuario de la Mariposa Monarca Ejido el Rosario Michoacán, México

Descripción del Lugar

¿Qué es un santuario? Un santuario es un lugar que alberga flora, fauna, paisajes  o eventos naturales excepcionales que lo hacen ÚNICO y debe ser protegido y respetado por su fragilidad e importancia para la naturaleza y la sociedad. En el caso de la mariposa Monarca, se consideran santuarios las áreas de bosque en donde pasan la hibernación. Estos sitios les proporcionan protección de eventos climáticos extremos y la tranquilidad que requieren para ahorrar las grasas que les servirán de combustible en el viaje de regreso. Cada vez que las mariposas son perturbadas y vuelan están utilizando energía que necesitan para poder hacer el vuelo de regreso. Para visitar a las mariposas Monarca puedes ir a: En Michoacán visita los santuarios del Ejido El Rosario en la Sierra Campanario, del Ejido Cerro Prieto y del Ejido Senguio en la Sierra Chincua. En el Estado de México puedes visitar el Ejido La Mesa en Sierra Campanario, el Ejido El Capulín en Cerro Pelón y el Ejido San Mateo Almomoloa en Piedra Herrada.

Es conveniente, si pensamos salir muy de mañana, tomar de la ruta por Maravatio (autopista) y el regreso (no más tarde de las 6 pm) por Cd. de Hidalgo. Así tendremos oportunidad de disfrutar completamente el santuario y en el retorno a Morelia podríamos incluir: paseo y comida en algún punto en los Azufres, disfrutando de los paisajes espectaculares que nos brinda esta carretera. A la entrada del Ejido el Rosario se debe pagar $50 por auto. Así las cosas, si salimos a las 7 am de Morelia podemos tranquilamente estar estacionando nuestro auto a la entrada del santuario (El Rosario o Chincua) a eso de las 10 am. y disfrutar de un delicioso desayuno en los múltiples puestos que el lugar ofrece. Hay variedad en el menú sea infantil o para adulto. Las quesadillas echas con maíz morado están deliciosas. La caminata desde la entrada del santuario ($50.0 por persona, $40 por niño, $5.0 uso de sanitarios) hasta el lugar donde se disfruta la vista de las mariposas monarcas a paso vivo no toma más de 20 minutos, sin embargo les recomiendo la realicen a paso lento; recuerden que la altura y caminata en el cerro puede afectar el estado físico de las personas, amén de el disfrute del lugar. Seguro te acompañara un guía que te seguirá al paso que tu definas y brindará su conocimiento sobre el tema de las mariposas. La idea es que dediquemos unos 45-60 minutos para el desayuno y de 60 minutos en la caminata, así estaríamos llegando ante las mariposas a eso de las 12 am, que si el día es soleado nos garantiza que un gran número de mariposas estarán volando. Recuerden que el vuelo de las mariposas depende directamente de la cantidad de luz y calor solar. Si permanecemos unos 20 minutos observando las mariposas y dedicamos otros 30 minutos para el regreso, estaríamos abordando nuestro auto en el estacionamiento a eso de 1 pm. No olviden lo importante que es apoyar con un donativo al guía y por supuesto adquirir alguna de las artesanías que se ofrecen en el lugar. Visita al Santuario de la Mariposa Monarca.

Paseo Documental

Turismo Responsable

El turismo responsable se define como la actitud de respeto en relación a los lugares y a las personas con las cuales el turista entra en contacto a lo largo de su estancia en el lugar que visita y se caracteriza por: El respeto al medio ambiente. Minimizar los impactos negativos económicos, ambientales y sociales. Crear beneficios para la gente local y mejorar el bienestar de las comunidades locales. Involucrar a las personas locales en las decisiones que afectan sus vidas y oportunidades de vida. Hacer contribuciones positivas para la conservación del patrimonio natural y cultural, aportando a la conservación de la diversidad cultural del mundo. Proporcionar experiencias más agradables para los turistas a través del contacto con la población local y una mayor comprensión de los aspectos sociales y ambientales de la cultura local. Ser culturalmente sensible, promocionar respeto y entendimiento entre los turistas y los anfitriones y contribuir al desarrollo de la confianza y el orgullo local. Existen una serie de recomendaciones para los visitantes a los santuarios: "Código de conducta del turista responsable" Sigo las indicaciones e instrucciones de los guías locales. Durante mi recorrido sigo los senderos establecidos. No introduzco alimentos, bebidas alcohólicas, objetos punzo cortantes, armas de fuego ni mascotas a los santuarios. No me llevo plantas, animales, hongos, ni cualquier otro elemento que forma parte del bosque. No fumo, ni enciendo fogatas. Respeto los límites de acceso para la observación de las colonias de mariposa Monarca. Permanezco en silencio durante mi estancia en el santuario. No uso flash para tomar fotografías. No molesto, no tomo, ni me llevo mariposas Monarca. No permanezco más de 18 minutos dentro del santuario, para dar oportunidad a otras personas de vivir esta experiencia sin alterar el estado de hibernación de las Monarca. Noviembre Llegada de las mariposas Monarca a los sitios de hibernación. Al llegar pasan varios días volando antes de ubicar el mejor lugar para su hibernación. Durante este mes es mejor no visitarlas para no interferir con su selección. Diciembre a enero Establecimiento de las colonias para su hibernación. Se agrupan formando racimos en las ramas de los árboles para protegerse del frío durante el invierno. Febrero a marzo Se inicia la actividad reproductiva (vuelo nupcial). Hay más actividad al calentarse el día, se observan en vuelo, apareándose, tomando agua y néctar en preparación para su regreso al norte de México y sur de Estados Unidos para producir la siguiente generación.

Carpeta de Documentos del Viaje

Los 2 papas - Anthony McCarten - Editorial Roca

Anthony McCarten (nacido en 1961) es un novelista, dramaturgo, guionista de televisión y realizador nacido en Nueva Zelanda. Él es mejor conocido por escribir las películas biográficas La Teoría del Todo (2014), La hora más oscura (2017) y Bohemian Rhapsody (2018). < McCarten nació y se crió en New Plymouth, Nueva Zelanda , y asistió a Francis Douglas Memorial Colegio . Trabajó como reportero para un par de años en el Taranaki Herald antes de estudiar para un grado Artes en la Universidad de Massey y la Universidad Victoria de Wellington , donde estudió escritura creativa con Bill Manhire . Después de salir de la universidad, McCarten jugó en una producción de El rey Lear . Por el premio de la Academia fue nominado tres veces y doble BAFTA, guionista y productor de las películas de la teoría del todo y la hora más oscura , su película Rapsodia Bohemia se convirtió en el mayor recaudación bio-pic de todos los tiempos en 2018 y fue nominado a la Mejor Película (drama) Globos de oro 2018. También es un célebre novelista, autor de siete novelas, recibió temprano éxito internacional con su juego Ladies Night . Traducida a doce idiomas, que sigue desempeñando en todo el mundo.  En 2001, ganó el premio de teatro premier de Francia para la comedia, el Premio Molière. En 2015 fue incluido como literaria miembro de la Sociedad de Autores Nueva Zelanda.

En 2011, su adaptación de su propia novela La muerte de un héroe tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Toronto, ganó el premio Elección y Premio del Jurado Joven y el público 2011 Festival de Cine Europeo de Les Arcs audiencia y 'Mención Especial' de la jurado en el Festival de Cine Europeo Mamer-en-Marte. Tuvo su estreno en Estados Unidos en el Festival de Cine de Tribeca 2012. Antes de esto, a través de satélite , que adaptó de su propia obra de teatro y se dirige a sí mismo, fue invitado a varios festivales de cine, incluyendo Londres, Cannes, Toronto, Melbourne, Hawai y Seattle. Su función de seguimiento como escritor / director, Show of Hands (2008), estrenada en el Festival Internacional de Cine de Montreal y fue una selección oficial del Festival de Cine de Shanghai 2009. McCarten produjo y escribió La Teoría del Todo (2014), sobre la vida del profesor Stephen Hawking , y su primera esposa, Jane Hawking. Se inició por primera vez conversaciones con Jane para adquirir los derechos de su autobiografía, viajar al infinito, en 2004 y poco después comenzó a trabajar en el guión, que se inspiró en su libro. El 15 de enero de 2015, la película recibió 5 nominaciones a premios de la Academia, McCarten ganó dos como productor y guionista en las categorías de Mejor Película y Mejor Guión Adaptado. Ganó dos premios BAFTA por su papel como productor de Mejor Película Británica y guionista Mejor guión adaptado . En 2017, McCarten escribió y co-produjo una película sobre Winston Churchill, La hora más oscura. Protagonizada por Gary Oldman como Churchill, que ha recibido el reconocimiento de la crítica por su actuación. La película recibió 6 nominaciones a premios de la Academia y McCarten ganó uno como productor en la categoría de Mejor Película. Fue nominado también para dos premios BAFTA por su papel como productor de la mejor película británica y mejor película. McCarten escribió Bohemian Rhapsody, la película biográfica que alcanzó el número 1 en la taquilla en los EE.UU., Reino Unido, Francia, Alemania, y todos los principales mercados, registrando la segunda mayor apertura de fin de semana en la historia para una biografía musical.

Título: Los dos papas Autor: Anthony Mccarten Editorial: Roca Editorial ISBN: 9788417541880

En febrero de 2013, se rompió con una tradición de más de seiscientos años: el papa Benedicto XVI, antiguo protector de la doctrina y leal heredero de Juan Pablo II, hizo un anuncio sin precedentes al comunicar su renuncia debido a su avanzada edad y la decisión de adoptar el título de papa emérito. A las pocas semanas, las majestuosas puertas de la Capilla Sixtina del Vaticano se cerraron y los cardenales comenzaron un nuevo cónclave, el segundo en menos de una década y en el que tendrían que elegir al nuevo líder espiritual de una Iglesia con más de 1200 millones de seguidores en todo el mundo. Cuando las puertas se abrieron de nuevo unos días más tarde, el carismático Jorge Bergoglio, bajo el nombre de Francisco, resultó elegido papa. ¿Por qué Benedicto, el papa más conservador de la era moderna, hizo un acto tan poco tradicional e inimaginable? Este libro nos relata la historia de una extraña pareja, de dos hombres muy diferentes, cuyos destinos convergen e influyen profundamente el uno en el otro. Los dos papas es una narración de no ficción, humana, divertida y conmovedora.

Los dos papas - Fernando Meirelle - Netflix

Los dos papas. (título original en inglés The Two Popes) es una película biográfica e histórica de género dramático del 2019, dirigida por Fernando Meirelles y escrita por Anthony McCarten, basada en su propio libro The Pope.​ La cinta está protagonizada por Anthony Hopkins y Jonathan Pryce.​ La película se estrenó en el Festival de Cine de Telluride el 31 de agosto del 2019. Posteriormente tuvo un estreno limitado en los cines de Estados Unidos el 27 de noviembre y se comenzó a transmitir a través de Netflix el 20 de diciembre del mismo año.

Es el año 2012. Frustrado por el rumbo que está tomando la iglesia, el cardenal Bergoglio (Jonathan Pryce) solicita el permiso del Papa Benedicto (Anthony Hopkins) para retirarse. Sin embargo, el Papa Benedicto convocará a su crítico y futuro sucesor en Roma. Entre ambos se sucederán extensas charlas para buscar posturas en común. Tras los muros del Vaticano, habrá un profundo debate entre la tradición y el progreso, con el objetivo de forjar un futuro para los millones de fieles católicos de todo el mundo. Además, Benedicto revelará un secreto que sacudiría los cimientos de la iglesia católica, ya que sorprendió al mundo cuando anunció que renunciaba al pontificado de la Iglesia. Esta película que dirige el brasileño Fernando Meirelles es una mirada íntima a un momento histórico clave para la Iglesia católica. Los dos papas representa una de las sorpresas cinematográficas mas notorias del año. Un tratado mucho más teológico que religioso, resultando en un guion que enfrenta de manera respetuosa y profunda dos maneras de abordar la fe. La dirección de Meirelles en conjunto con las actuaciones de un excelso Pryce, pero sobretodo de un desbordado Hopkins, demuestran que el séptimo arte es un lenguaje que derriba fronteras ideológicas y unifica religiones en una misma sala de cine.

Fernando Meilleres. Nacido en ‘la ciudad que nunca puede parar’, tal como se denomina a Sâo Paulo (Brasil), Fernando Meirelles (9 de noviembre de 1955) es hijo de un médico de clase media. Estudió arquitectura en la universidad de su localidad natal, donde descubrió su pasión por el cine, y comenzó a rodar vídeos experimentales con un grupo de amigos. Después de ganar varios premios en festivales de cine, el grupo formó una pequeña compañía llamada Olhar Eletrônico. Fernando Meirelles se curtió en la pequeña pantalla, medio en el que estuvo trabajando durante 9 años. Produjo programas como ‘TvMix’ y dirigió la serie infantil ‘Rá-Tim-bum’, que obtuvo una enorme popularidad y ha llegado a ser emitida durante más de dos décadas.  A continuación, se dedicó a rodar anuncios publicitarios. Pero siempre tuvo muy claro que lo que más le interesaba era el cine, y fundó su propia productora O2 Filmes. Debutó en la gran pantalla en 1998 con Menino Maluquinho 2: A Aventura, una cinta familiar, que codirigió con Fabrizia Pinto. No tuvo una gran repercusión, y estaba muy alejada del cine que interesaba a Meirelles. Era mucho más personal su segundo trabajo, Domésticas –codirigido por Nando Olival– donde reflejaba sus inquietudes sociales al seguir los pasos de cinco criadas, con inquietudes variopintas: una busca marido, otra al hijo perdido, etc. La vida de Meirelles cambió por completo cuando llegó a sus manos la durísima novela ‘Cidade de Deus’, en la que Paulo Lins retrataba las condiciones de vida en un suburbio de Río de Janeiro, desde finales de los 60 a los años 80. El cineasta se dio cuenta de que podría dar lugar a una gran película, a pesar de que en el texto original aparecían unos 350 personajes.

Pero Meirelles tuvo la suerte de contar con el inspirado guionista Bráulio Mantovani, que condensó lo esencial del texto con una modélica adaptación. Meirelles se puso manos a la obra junto con su codirectora en esta ocasión, Kátia Lund. El film se centra en el periplo vital de dos niños, Buscapé y Dadinho, que crecen en uno de los peores barrios, entre robos, peleas y enfrentamientos con la policía. Buscapé sueña con ser fotógrafo, mientras que Dadinho –posteriormente conocido como Zé Pequeno– tiende a convertirse en un peligroso criminal. Para rodar esta cinta, de estilo hiperrealista, cercano al documental, y una planificación impactante, Meirelles y Lund reunieron a más de un centenar de jóvenes actores de los suburbios, con los que estuvieron trabajando en un taller especial a lo largo de ocho meses. Ciudad de Dios se convirtió en uno de los grandes fenómenos del cine brasileño de todos los tiempos, que además de ganar el Globo de Oro a la mejor película extranjera, acaparó cuatro nominaciones a los Oscar. Además, dio lugar a la serie televisiva Cidade dos Homens, posteriormente convertida en película. Meirelles ejerció como productor en ambos casos y se ocupó de dirigir 4 episodios de la serie. Convertido en un fenómeno a nivel mundial, Meirelles fue reclutado como director de la producción británico germana El jardinero fiel, adaptación igualmente fiel de la novela de John Le Carré. Ralph Fiennes interpretaba a un diplomático británico, que investiga la muerte de su mujer (Rachel Weisz), relacionada con una trama de corrupción que tiene que ver con la industria farmacéutica. Obtuvo otras cuatro nominaciones, aunque esta vez Rachel Weisz se llevó a casa la estatuilla relativa a mejor secundaria. Tan buen resultado le han dado las adaptaciones de novelas, que Meirelles decidió llevar al cine también ‘Ensayo sobre la ceguera’. La obra más conocida del portugués José Saramago dio lugar a A ciegas (Blindness), donde la epidemia de ceguera que asola una gran ciudad se convierte en metáfora del individualismo extremo y el egoísmo de la sociedad moderna. Contó con un sólido reparto internacional que incluía a Julianne Moore, Mark Ruffalo, Danny Glover y Gael García Bernal. Casado con la bailarina Ciça Meirelles, el cineasta ha sido padre de dos hijos. Consagrado como uno de los grandes directores de su país, ha tenido tiempo de apoyar a otros cineastas produciendo títulos como El baño del Papa y No por casualidad.

R E P A R T O

Jonathan Pryce	Anthony Hopkins	Juan Minujín	Luis Gnecco	Cristina Banegas	Sidney Cole
Cardinal Jorge Bergoglio Pope Francis	Cardinal Ratzinger Pope Benedict	Younger Jorge Bergoglio	Cardinal Hummes	Lisabetta	Cardinal Turkson

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Los dos papas Francisco, Benedicto y la decisión que estremeció al mundo En febrero de 2013, se rompió con una tradición de más de seiscientos años: el papa Benedicto XVI, antiguo protector de la doctrina y leal heredero de Juan Pablo II, hizo un anuncio sin precedentes al comunicar su renuncia debido a su avanzada edad y la decisión de adoptar el título de papa emérito. A las pocas semanas, las majestuosas puertas de la Capilla Sixtina del Vaticano se cerraron, y los cardenales comenzaron un nuevo cónclave, el segundo en menos de una década, y en el que tendrían que elegir al nuevo líder espiritual de una Iglesia con más de 1200 millones de seguidores en todo el mundo. Cuando las puertas se abrieron de nuevo unos días más tarde, el carismático Jorge Bergoglio, bajo el nombre de Francisco, resultó elegido papa. ¿Por qué Benedicto, el papa más conservador de la era moderna, hizo un acto tan poco tradicional e inimaginable? Este libro nos relata la historia de una extraña pareja, de dos hombres muy diferentes, cuyos destinos convergen e influyen profundamente el uno en el otro. Los dos papas es una narración de no ficción, humana, divertida y conmovedora.

La Tregua - Mario Benedetti - Editorial Alfaguara

Mario Benedetti  Por Remedios Mataix (Universidad de Alicante) Mario Benedetti nació en Paso de los Toros (Tacuarembó, Uruguay) el 14 de septiembre de 1920, hijo de Brenno Benedetti y Matilde Farrugia, quienes, siguiendo sus costumbres italianas, lo bautizaron con cinco nombres familiares como Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia. La familia residió en Paso de los Toros durante los primeros dos años de vida del autor, para luego trasladarse a Tacuarembó y Montevideo. Allí, en 1928, Benedetti inicia sus estudios primarios en el Colegio Alemán, al que seguirían el Liceo Miranda, donde realizó estudios secundarios de manera incompleta por las dificultades económicas familiares, y la Escuela Raumsólica de Logosofía. Desde los catorce años trabajó en la empresa Will L. Smith, S.A. de repuestos para automóviles, en la que hizo prácticamente de todo: fue vendedor, cajero, taquígrafo, contable; hasta que en 1939, acompañando como secretario al líder de la Escuela Raumsólica (de la que formaron parte también su familia y la familia de Luz López Alegre, quien después sería su esposa), se trasladó a Buenos Aires, donde hizo también un poco de todo, pero especialmente -según contaría más tarde, leyendo a Baldomero Fernández Moreno- descubrir su vocación de poeta. Volvió a Montevideo en 1941, donde pronto consiguió una plaza de funcionario en la Contaduría General de la Nación y donde (desde 1945 hasta 1974, con la clausura de la publicación), se integró en la redacción del semanario Marcha, un importante foro de reflexión y análisis clave en la cultura rioplatense, en el que se formaron hasta tres generaciones uruguayas de intelectuales (con Juan Carlos Onnetti, Eduardo Galeano, Emir Rodríguez Monegal, Ángel Rama, Alfredo Zitarrosa, Daniel Viglietti o Idea Vilariño como nombres principales) de cuya sección literaria Benedetti sería director en 1954. Ese mismo año de 1945, publica su primer libro de poemas, La víspera indeleble, que no se volverá a editar, y un año después, el 23 de marzo de 1946, contrae matrimonio con Luz López Alegre, su gran amor y compañera de vida, a la que conocía desde que eran niños. Un año más tarde el matrimonio recorre parte de Europa con los padres de Luz, en un viaje que será el preludio del que harán en 1957, mucho más largo. De regreso en Montevideo, en 1948 dirige la revista literaria Marginalia y aparece su primera obra ensayística, Peripecia y novela (1948), a la que siguió su primer libro de cuentos, Esta mañana (1949), con el que obtuvo el Premio del Ministerio de Instrucción Pública, galardón al que Mario Benedetti accedió en repetidas ocasiones, hasta que en 1958 renunció a él por discrepancias con su reglamentación. Por esas mismas fechas participa activamente en el movimiento contra el Tratado Militar con los Estados Unidos, su primera acción como militante, y publica los poemas de Sólo mientras tanto (1950), editado por Número, una de las revistas literarias más destacadas de la época, de la que Benedetti fue miembro del consejo de redacción, y que se hará cargo también de las ediciones de Marcel Proust y otros ensayos y El último viaje y otros cuentos, posteriormente integrados a otros títulos. En 1953 aparece Quién de nosotros, su primera novela, que, aunque bien recibida por la crítica, pasará casi desapercibida entre el público y tendrá que esperar al tirón del volumen de cuentos Montevideanos (1959) -en los que toman forma las principales características de la narrativa de Benedetti- y especialmente al de su siguiente novela, La tregua (1960), para ser leída con atención.

Fue esa última obra, La tregua, la que supuso la consagración definitiva del escritor y el inicio de su proyección internacional (la novela tuvo más de un centenar de ediciones, fue traducida a diecinueve idiomas y llevada al cine, el teatro, la radio y la televisión), que corren paralelas a la creciente relevancia de Benedetti como poeta desde el rotundo éxito que disfrutaron sus Poemas de la oficina (1956). Pero ese año 1960 es una fecha significativa también para la trayectoria personal y política del autor. Ha vivido cinco meses en Estados Unidos (que, dijo, se le «atragantó» por múltiples motivos: el materialismo, el racismo, la desigualdad), se adscribe abiertamente al grupo de intelectuales afines a la Revolución Cubana («un sacudón que nos cambió todos los esquemas, que transformó en verosímil lo que hasta entonces había sido fantástico, e. hizo que los intelectuales buscaran y encontraran, dentro de su propia área vital, motivaciones, temas y hasta razones para la militancia») y a raíz de todo esto escribe su primer texto explícitamente comprometido, El país de la cola de paja (1960). Desde entonces aumentará su participación política y vivirá unos tiempos de intensa actividad intelectual (trabaja como crítico y codirector la página literaria del diario La mañana, colabora como humorista en la revista Peloduro, escribe en La Tribuna Popular, viaja a México para participar en el II Congreso Latinoamericano de Escritores, es Miembro del Consejo de Dirección de Casa de las Américas de La Habana y funda y dirige allí el Centro de Investigaciones Literarias hasta 1971), literaria (Gracias por el fuego, 1965, El cumpleaños de Juan Ángel, 1971, Letras de emergencia, 1973, La casa y el ladrillo, 1977, Cotidianas, 1979) y también militante: lidera el Movimiento de los Independientes del 26 de Marzo que luego integrará el Frente Amplio (alternativa a los dos clásicos partidos: el Blanco y el Colorado). Tras el Golpe de Estado del 27 de junio de 1973 renuncia a su cargo en la universidad y, por sus posiciones políticas, debe abandonar Uruguay, partiendo a un largo exilio de casi doce años que lo llevó a residir en Argentina, Perú, Cuba y España, y que dio lugar también a ese proceso bautizado por él como desexilio: una experiencia con huellas tan profundas en lo vital como en lo literario. Tras esos largos años en los que vivió y escribió alejado de su patria y de su esposa, quien tuvo que permanecer en Uruguay cuidando de las madres de ambos, Benedetti regresa a su país en marzo de 1983, se integra como Miembro del Consejo Editor en la nueva revista Brecha, que dará continuidad al proyecto interrumpido de Marcha, y sigue escribiendo, engrosando una ya extensa trayectoria poética (Recuerdos olvidados, 1988, Viento del exilio, 1981 Primavera con una esquina rota, 1982, Las soledades de Babel, 1991, Preguntas al azar, 1986, El mundo que respiro, 2001, Insomnios y duermevelas, 2002, El porvenir de mi pasado, 2003, Existir todavía, 2004, Adioses y bienvenidas, 2005, Testigo de uno mismo, 2008), narrativa (Geografías, 1984, La borra del café, 1992, Andamios, 1996), y ensayística (Perplejidades de fin de siglo, 1993) que disfruta de un reconocimiento internacional merecedor de innumerables premios y galardones. El autor repartirá su tiempo entre sus residencias de Uruguay y España hasta que tras el fallecimiento de su esposa en 2006 se traslade definitivamente a su residencia en el barrio Centro de Montevideo, Uruguay. Con motivo de su traslado, Benedetti donó parte de su biblioteca personal en Madrid al Centro de Estudios Iberoamericanos de la Universidad de Alicante que lleva su nombre. En los últimos años la salud del escritor se resiente y es hospitalizado a menudo hasta que el 17 de mayo de 2009 muere en su casa de Montevideo, a los 88 años de edad. El gobierno uruguayo decreta duelo nacional y dispone que su velatorio se realice con honores patrios en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo. A los pies del ataúd se acumulan decenas de flores y bolígrafos que la gente deposita como último tributo al escritor. Al día siguiente el féretro es trasladado desde el Congreso hasta el Cementerio Central, donde se le rinde homenaje, en cortejo por las calles de Montevideo acompañado por miles de personas. Desde el 19 de mayo el cuerpo del poeta descansa junto al de su esposa Luz en el cementerio del Buceo de Montevideo. Referencia: Remedios Mataix

La tregua, de Mario Benedetti: la duración de la felicidad Como la mayoría de las obras de Mario Benedetti, La tregua se caracteriza por una prosa intimista y no carente de lirismo. No en vano, Mario Benedetti es uno de los poetas hispanoamericanos más relevantes, lo que se deja traslucir en su narrativa, ya sean relatos o, como en este caso, novela. La tregua está escrita en forma de diario. Quien lo escribe es Martín Santomé, un viudo a punto de cumplir cincuenta años, que al parecer era la edad necesaria por entonces para jubilarse en Uruguay. Martín tiene tres hijos, Esteban, Jaime y Blanca, con quienes no mantiene una relación demasiado buena, exceptuando a Blanca, con quien se permite ciertas confidencias y que, además, sirve como nexo de unión con sus otros hijos. Para Martín, a quien apenas queda un año para alcanzar su retiro, la idea de pasar sus horas de ocio es algo que le alienta y le preocupa al mismo tiempo, pues nota con pesadumbre cómo el paso del tiempo hace cada vez más mella en él, y siente la incertidumbre de que su jubilación tal vez no le sirva para poder disfrutar de su ocio y teme que éste se convierta en una nueva rutina monótona y gris como aquella en la que se sume a diario en la oficina para la que trabaja llevando la contabilidad. Como expresa el protagonista en su diario: Tengo la horrible sensación de que pasa el tiempo y no hago nada y nada acontece, y nada me conmueve hasta la raíz. Un día, sin embargo, esa existencia monótona se ve sacudida de forma súbita con la llegada de una nueva empleada a la oficina: se trata de Laura Avellaneda, una mujer joven y atractiva de la que él además será su inmediato superior. Comienza a producirse aquí una metamorfosis en Martín quien acaba irremediablemente enamorado de Laura, aunque al principio siente ciertos reparos por la diferencia de edad que tienen ambos. Uno de los puntos más logrados de este libro es precisamente comprobar cómo se produce esa evolución en Martín, como va pasando de un indudable interés basado meramente en el atractivo de Laura Avellaneda hasta un profundo enamoramiento del que ya no podrá escapar. De esta forma, esa atracción comienza con esta anotación en su diario: Me atraían sus ojos, su voz, su cintura, su boca, sus manos, su risa, su cansancio, su timidez, su llanto, su franqueza, su pena, su confianza, su ternura, su sueño, su paso, sus suspiros. Pero ninguno de estos rasgos bastaba para atraerme compulsiva, totalmente. Cada atractivo se apoyaba en otro. Ella me atraía como un todo, como una suma insustituible de atractivos, acaso sustituibles. Hay un momento en el que Martín no puede más y sentados a la mesa de un café, le confiesa su enamoramiento, algo que ella también ha percibido, pero en ese momento, el milagro sucede y lo que podría haber acabado con un rechazo de Laura se convierte en un amor aceptado y correspondido: Ayer de tarde estábamos sentados junto a la mesa. No hacíamos nada, ni siquiera hablábamos. Yo tenía apoyada mi mano sobre un cenicero sin ceniza. Estábamos tristes: eso era lo que estábamos, tristes. Pero era una tristeza dulce, casi una paz. Ella me estaba mirando y de pronto movió los labios para decir dos palabras. Dijo: Te quiero. Entonces me di cuenta de que era la primera vez que me lo decía, más aún, que era la primera vez que lo decía a alguien. Isabel me lo hubiera repetido veinte veces por noche. Para Isabel, repetirlo era como otro beso, era un simple resorte del juego amoroso. Avellaneda, en cambio, lo había dicho una vez, la necesaria. Quizá ya no precise decirlo más, porque no es juego: es una esencia. Amor que Martín viene a reiterar en sucesivos pasajes de su diario, en los que insiste en la idea de que la sola presencia de Avellaneda le basta para sentirse dichoso: Ella me daba la mano y no hacía falta más. Me alcanzaba para sentir que era bien acogido. Más que besarla, más que acostarnos juntos, más que ninguna otra cosa, ella me daba la mano y eso era amor. De esta forma, Martín nos desgrana en su diario una especie de teoría sobre la felicidad: De pronto tuve la conciencia de que ese momento, de que esa rebanada de cotidianidad, era el grado máximo de bienestar, era la Dicha. Nunca había sido tan plenamente feliz como en ese momento, pero tenía la hiriente sensación de que nunca más volveré a serlo, pero lo menos en ese grado, con esa intensidad. La cumbre es así. Además estoy seguro que la cumbre es sólo un segundo, un breve segundo, un destello instantáneo, y no hay derecho a prórrogas. Al mismo tiempo que transcurre esta historia de amor, conocemos otros aspectos de la vida de Martín, como el recuerdo de su querida esposa Isabel, o ciertos encuentros con amigos de toda la vida, o la relación con sus hijos. Su hijo Jaime, por ejemplo, confiesa en un momento dado que es homosexual, lo que provoca la ira de su hermano Esteban, que le agrede. Jaime abandona la casa dejando una nota terrible llena de reproches para su padre, que se entera de su condición de homosexual a través de su hija Blanca. Al mismo tiempo esta nota sirve para que se descubra la relación secreta que mantienen Martín y Avellaneda, pues Jaime le dice haberlos vistos juntos. Eso obliga en cierto modo a Martín a sincerarse con su hija y llega incluso a presentarle a Laura, haciéndose ambas muy amigas, lo que no hace sino aumentar la felicidad de Martín, que siente que está viviendo un momento pletórico y, ahora sí, anhela la llegada de su jubilación para poder entregarse por completo a una vida con su amada Laura, o Avellaneda, como a él le gusta llamarla. Todo va bien hasta que encontramos una entrada en su diario que nos revela lo efímera que puede llegar a ser la felicidad. Esa entrada, fechada un 23 de septiembre, dice así: Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. El golpe de efecto que se produce tras esta entrada, no se retoma hasta varios meses después, en el diario de Martín. En una entrada más que memorable, nos explica que no siente rencor contra Dios, y que ha llegado a una especie de pacto con Él: …El 23 de septiembre no sólo escribí varias veces “Dios mío”. También lo pronuncié, también lo sentí. Por primera vez en mi vida, sentí que podía dialogar con Él. Pero en el diálogo Dios tuvo una parte floja, vacilante, como si no estuviera seguro de sí. Tal vez yo haya estado a punto de conmoverlo. Tuve la sensación, además, de que había un argumento decisivo, un argumento que estaba junto a mí, frente a mí, y que pese a ello, yo no podía reconocer, no podía incorporar a mi alegato. Entonces, pasado ese plazo que Él me otorgó para que yo lo convenciera, pasado ese amago de vacilación y apocamiento, Dios recuperó finalmente sus fuerzas. Dios volvió a ser la toda poderosa Negación de siempre. Sin embargo, no puedo tenerle rencor, no puedo manosearlo con mi odio. Sé que me dio la oportunidad y que no supe aprovecharla. Quizá algún día pueda asir ese argumento único, decisivo, pero para ese entonces yo ya estaré atrozmente ajado y este presente más ajado aún. A veces pienso que si Dios jugara limpio, también me habría dado el argumento que debía usar contra él. Pero no. No puede ser. No quiero un Dios que me mantenga, que se decida a confiarme la llave para volver, tarde o temprano, a mi conciencia; no quiero un Dios que me brinde todo hecho, como podría hacer uno de esos prósperos padres de la Rambla, podridos en plata, con su hijo pituco e inservible. Eso sí que no. Ahora las relaciones entre Dios y yo se han enfriado. Él sabe que no soy capaz de convencerlo. Yo sé que Él es una lejana soledad, a la que no tuve ni tendré nunca acceso. Así estamos, cada uno en su orilla, sin odiarnos, sin amarnos, ajenos. En La tregua, Mario Benedetti nos expone a través de sus personajes diferentes concepciones de la felicidad y del amor al tiempo que habla de algo mucho más genérico: cómo afrontar la vida un día tras otro y la asunción de que la felicidad no se encuentra en las cosas más complejas, sino en la sencillez y en la cotidianidad. Quizá la felicidad no llegue a ser más que una tregua, nos dice Mario Benedetti, pero merece la pena luchar por ella. La tregua. Mario Benedetti. Editorial Cátedra

El Chepe - Chihuahua a Mochis.

	El Ferrocarril Chihuahua-Pacífico,  también conocido como Chepe Dar clic en las fotos para una mejor vista de ellas.

Descripción del Lugar

El Ferrocarril Chihuahua-Pacífico, también conocido como Chepe, es una importante línea ferroviaria del noroeste de México; enlaza las ciudades de Chihuahua en el estado de Chihuahua y Los Mochis, en el estado de Sinaloa, en la costa del Océano Pacífico. Recorre 673 km, atravesando las Barrancas del Cobre. La idea del ferrocarril surgió en 1880, cuando el entonces presidente de México, el General Manuel González, otorgó a Albert Kinsey Owen de la Utopía Socialist Colony de New Harmony, Indiana, Estados Unidos, una concesión para la construcción de un ferrocarril. La organización quería crear nuevas colonias socialistas. Las dificultades económicas, favorecidas por los enormes gastos ocasionados por la construcción de un ferrocarril en la accidentada orografía de la Sierra Tarahumara, plagaron el proyecto.

Fue hasta noviembre de 1961 que con la construcción del tramo entre Creel en Chihuahua hasta San Pedro en Sinaloa, se unieron los Ferrocarriles Kansas City México y Oriente que corría de Topolobampo hasta San Pedro en Sinaloa y el Ferrocarril Noroeste que llegaba hasta Creel, naciendo así la empresa ferroviaria que se le llamó Ferrocarril Chihuahua al Pacífico, S.A. de C.V., Este ferrocarril presta servicios de transporte de carga y pasaje En 1998 nace Ferromex, consorcio ferroviario privado que toma el control de la línea de las manos del Gobierno Mexicano, que era propietario y controlaba la red ferroviaria nacional desde 1940. Generalmente circulan diariamente dos trenes de pasaje uno de Chihuahua a Los Mochis y otros Los Mochis a Chihuahua, ambos trenes manejan coches de clase económica y de clase especial o turística. En esta línea ferroviaria también circulan trenes de carga que manejan granos y minerales, entre muchos otros productos. https://www.latest.facebook.com/chepexpress/ El ChePe https://chepe.mx/ EL Chepe Express https://trenbarrancasexpress.com/index.php Horarios http://chepe.com.mx/trenes/horarios-tarifas Tarifas ChP - Express http://chepe.com.mx/trenes/tarifas-chepe-express Tarifas ChP - Regional http://chepe.com.mx/trenes/tarifas-chepe-regional

Paseo Documental

El tren recorre de punta a punta la imponente Sierra Tarahumara. Este tren cuenta con clase Regional Turista y clase Económica. Su ruta de 653 kilómetros se adentra por las “Barrancas del Cobre”, una serie de cañones únicos en su tipo entre Chihuahua y Sinaloa. A lo largo del viaje atravesaras 86 túneles y cruzarás 37 puentes que son una joya de la ingeniería mexicana, además de que verás uno de los paisajes más imponentes de México. El boleto del Chepe Regional te da la opción de bajar en tres estaciones diferentes, sin costo adicional. En las estaciones que decidas bajar, tienes que acomodar tu itinerario a la frecuencia del tren para continuar tu viaje. Cada uno de los trenes se componen de 4 a 7 vagones para 64 pasajeros, comedor con menú a la carta (el consumo no se incluye en el precio). Como consejos generales para sacar el mejor provecho de tu viaje toma en cuenta lo siguiente: Puedes tomar autobús de Chihuahua hasta Creel. Aunque las vistas de la sierra son buenas lo principal sucede después de Creel y te ahorrarás un poco de dinero.  Considera que aunque ahorres dinero el tiempo de traslado en autobús es poco mayor que el tren y la comodidad es mucho menor. Tienes dos opciones de autobuses para llegar de Chihuahua a Creel: Rápidos Cuauhtemoc y  Autotransportes Turísticos del Norte. Estos últimos tienen traslados desde Chihuahua a toda la Sierra Tarahumara.  No necesitas hospedarte en Divisadero, puedes hospedarte en Creel y tomar un autobús hasta Divisadero y regresar el mismo día a Creel. De Creel a Divisadero hay 2 compañías de autobuses: Chihuahuenses y una vez más, Turisticos del Noreste. Las estaciones de ambos se encuentran en el centro de Creel a unos pasos de la estación de trenes. La mayoría de las actividades (Tirolesa y Teleferico) del Parque Barrancas cierra a las 3:30 P.M., si no hay retrasos el tren llega alrededor de la 1 P.M., en lo que encuentras tu hotel, haces check in y dejas tu equipaje no te dará tiempo suficiente para realizar las actividades por lo que tendrás que realizarlas al día siguiente por la mañana. Esta es una de las razones principales de porqué recomiendo mejor tomar el autobus o un tour temprano desde Creel, hacer las actividades y regresar el mismo día. Si decides hospedarte en esta zona te recomiendo caminar por la barranca después de que el parque de atracciones cerró y las personas se han ido, tendrás la zona y las vistas prácticamente para ti solo. Si tan sólo realizas el viaje para ver las vistas desde el tren ten en consideración que las mejores vistas de la Sierra Tarahumara en tren es en el tramo de Bahuichivo-Temoris, así que mi consejo es que viajes hasta El Fuerte. En verdad que lo que verás en este tramo no se compara con nada de lo que has visto previamente en el recorrido. Viaja en temporada de lluvias o después de las lluvias, Agosto y Septiembre, toda la sierra estará verde y podrás ver los ríos llenos de agua. El paisaje cambia radicalmente. El viaje de El Fuerte a Los Mochis en tren no vale la pena, no hay paisaje ni nada que ver, mejor toma un autobús desde El Fuerte hacía los Mochis o viceversa, te costará 70 pesos y es más rápido. El autobús sale desde el Mercado Municipal en la avenida Benito Juarez, no tienen horarios pero los autobuses salen cada 30 minutos aproximadamente. En Topolobampo tan sólo hay uno o dos hoteles, así que a menos de que quieras hacer todos los atractivos turísticos, los cuales si los recomiendo, no es necesario que te quedes ahí, puedes ir y regresar en un día desde los Mochis e inclusive desde El Fuerte.

Por el centro de Chihuahua. Chihuahua, México. Chihuahua es una ciudad mexicana, capital del estado homónimo. Es la segunda ciudad más grande y poblada del estado. Es la decimoctava zona metropolitana del país. Su principal actividad económica es la industria ligera en forma de maquiladoras y las actividades comerciales.

Ruta del Tren ChePe - Estación Creel El Ferrocarril Chihuahua-Pacífico, también conocido como Chepe, es una importante línea ferroviaria del noroeste de México; enlaza las ciudades de Chihuahua en el estado de Chihuahua y Los Mochis, en el estado de Sinaloa, en la costa del Océano Pacífico. Recorre 673 km, atravesando las Barrancas del Cobre.

Ruta Chepe - Estación Divisadero Posada Barrancas y Divisadero son estaciones del Tren Chepe que se encuentra cerca del conjunto de 6 barrancas que son cuatro veces más grandes que los del Gran Cañón de Arizona en los Estados Unidos.

Ruta Chepe - Estación Mochis El Parque de Aventura "Barrancas del Cobre" está ubicado en las inmediaciones de la Estación del ferrocarril Chihuahua al Pacífico conocida como "El Divisadero". Además de la belleza natural de la zona y de la cultura ancestral de los Raramuris que habitan la región, ahora se cuenta con uno de los Parques de Montaña más impresionantes del mundo, cuenta con un conjunto de siete tirolesas y dos puentes colgantes para sumar casi 5 km de recorrido, una vía ferrata que consta de rappel, escalada en roca y un pequeño puente colgante al que se accede por medio de un “salto de Tarzán”, un restaurante con espectaculares terrazas y piso de cristal, senderos para caminar, renta de bicicletas de montaña, paseos a caballo y el tercer teleférico más largo del mundo, con 3 km de cable sin torres intermedias.

Visita al "Pechocho" en Topolobampo, Sinaloa. Algo que no te puedes perder en tu visita a este bello puerto es vivir la experiencia de convivir y conocer al delfín "Pechocho", quien cuenta con más de 25 años viviendo e interactuando con cientos de personas que lo visita. El delfín "Pechocho" vive en una ensenada llamada El Bichi, a 11 kilómetros del malecón de Topolobampo, en la ciudad de Los Mochis, Sinaloa, la única forma de llegar ahí es mediante una lancha. Poco se sabe de como es que llego ahí, incluso habitantes de Topolobampo mencionan que biólogos de todo el mundo visitan al Pechocho y estudian el porque nunca quiere salir de la ensenada.

Carpeta de Documentos del Viaje

Jimmy Hoffa. Caso cerrado - Charles Brandt - Editorial Crítica

Charles Brandt (1942) Investigador, escritor y abogado estadounidense. Autor de los bestsellers I Heard You Paint Houses (2004) y Donnie Brasco: Unfinished Business (2008). En la actualidad es famoso por The Irishman, adaptación de su obra de 2004 dirigida por Martin Scorsese junto a Netflix. Graduado en Derecho, en los sesentas comenzó a ejercer como investigador para luego ocupar el cargo de fiscal en Delaware. Tras dejar la oficina trabajó como abogado e incursionó en la escritura, publicando en 1988, The Right to Remain Silent.  Actualmente ejerce como abogado de negligencias médicas. Nació y creció en Nueva York, en el seno de una familia de inmigrantes italianos de origen humilde. Cursó estudios en el Stuyvesant High School y al graduarse ingreso a la Universidad de Delaware. Una vez termino sus estudios en 1963, comenzó a trabajar como profesor de inglés en una escuela secundaria de Queens. Mas tarde trabajó como investigador de asistencia social. Brandt estudió Derecho en la Brooklyn Law School, graduándose en 1969. Al finalizar sus estudios se trasladó a Delaware, donde comenzó ejercer como investigador de homicidios. Años después ascendió al cargo de fiscal.

Conocido y respetado por sus técnicas de investigación e interrogatorio, fue nombrado poco tiempo después Fiscal General Adjunto del Estado de Delaware. Hacia mediados de los setentas, Brandt dejó la oficina para dedicarse a la práctica legal privada. En sus primeros años defendió varios casos de homicidios destacados como el asesinato de dos testigos por parte del líder la banda de motociclistas Pagan. Posteriormente cambio su línea de practica hacia la negligencia médica, ocupándose de varias injusticias relacionadas con pacientes. Conocedor de varios misterios e historias sobre el ambiente criminal de los setentas y ochentas en Estados Unidos, en 1988, comenzó su carrera como escritor publicando el drama criminal The Right to Remain Silent, obra en la que aborda las aventuras del ex agente Lou Razzi. Tras trabajar por algunos años en la defensa del conocido sicario Frank Sheeran «The Irishman», escribió I Heard You Paint Houses (2004), libro en el que narra como el sicario de la familia Bufalino asesinó al famoso líder sindical, Jimmy Hoffa. Tras el éxito de I Heard You Paint Houses, Brandt publicó junto a Joe Pistone, Donnie Brasco: Unfinished Business (2008), la historia del agente infiltrado que trabajó para la familia Bonanno. Cuatro años después publicó We’re Going to Win This Thing: The Shocking Frame-up of a Mafia Crime Buster (2012). Actualmente se encuentra trabajando en su próximo libro Interrogation Interrupted: A Professional Solves «Dallas».

Durante décadas, la desaparición de Jimmy Hoffa en 1975 ha sido un misterio. El jefe del sindicato de camioneros estadounidense fue declarado legalmente muerto en 1982, pero las circunstancias que rodearon su asesinato nunca fueron aclaradas hasta hace quince años. En 2004, el fiscal de homicidios Charles Brandt publicó el libro 'I heard you paint houses', que incluía la confesión del sicario Frank Sheeran, amigo íntimo de Hoffa y, hasta entonces, principal sospechoso del crimen. La película 'El irlandés', dirigida por Martin Scorsese y ya disponible en Netflix, ahonda en esta truculenta historia de traiciones. Su guión, adaptado por Steven Zaillian ('La lista de Schindler'), está basado en las entrevistas que Brandt mantuvo con Sheeran a lo largo de cinco años. Aquel trabajo quedó minuciosamente registrado en el citado libro, que en España se tradujo como 'El irlandés' y que edita el sello Crítica, del Grupo Planeta. La obra repasa la vida de Frank Sheeran, desde su infancia, hasta los días en los que traicionó a Jimmy Hoffa. A sus espaldas, carga más de una treintena de muertes y varias relaciones incómodas con algunos de los políticos más destacados del Estados Unidos del siglo XX. El libro está narrado en primera persona, como si fuera el propio Sheeran el que explica su vida, para, poco a poco, construir una confesión pormenorizada de sus vínculos con el crimen organizado, del que Russell Bufalino se convirtió en su gran valedor y protector. A través de sus palabras nos adentramos en las cloacas del crimen organizado para conocer cómo se gestó el asesinato del sindicalista, al tiempo que también se revelan las conexiones de la mafia con la política, en particular, con el entorno de la familia Kennedy, a la que Sheeran relaciona directamente con la ejecución de Jimmy Hoffa. Para su adaptación al cine, Martin Scorsese ha contado con un elenco impresionante, encabezado por Robert De Niro, que da vida a Frank Sheeran; Al Pacino, que se transforma en Jimmy Hoffa; y Joe Pesci, que interpreta al jefe del crimen Russell Bufalino. El propio Charles Brandt estuvo involucrado en la escritura del guión de la película. Y confiesa que le ha impactado, especialmente, la interpretación de De Niro porque, en su opinión, casi consigue mimetizarse con el hombre que, ya en su lecho de muerte, confesó ante él el asesinato del polémico sindicalista. Pero esta versión, aun siendo descrita por el exjefe examinador médico de Nueva York como "una confesión consistente con la evidencia forense" no está libre de detractores que creen que todo ha sido una invención de Sheeran. Sin embargo, el autor defiende que todo ocurrió tal y como aparece en su libro. Lo que nadie podrá negar es que la obra rebosa acción, secretos y también cierto dolor. Vean la película si quieren. Pero no por ello dejen de leer a Brandt.